魂断蓝桥观后感2600字 魂断蓝桥观后感 观后感作文
《魂断蓝桥》是一部风靡全球近半个世纪的美国故事片，描述一段美丽而忧伤的感情故事，一首催人泪下的感情绝唱，是电影史上三大凄美不朽的感情杯具之一，一部荡气回肠的感情经典之作。
《魂断蓝桥》原名《滑铁卢桥》，“魂断蓝桥”这一电影译名是香港人的手笔，比大陆原先的“滑铁卢桥”的直译，来得更生动传神!和片中的女主角不仅仅把生命留在了这座桥上，还把自己的感情、信念和灵魂一同埋葬在这座桥上……这种令人凄美、荡气回肠的伤感更为贴切!
《魂断蓝桥》的资料传奇，文艺气息浓厚，具有极高的催泪效果。它之所以让人屏息凝神，不只是因为硝烟中的感情使人沉醉，美丽中的缺憾使人扼腕，更重要的是生命中爱的永恒使人心驰神往……。它的成功，不仅仅仅是向人们展示了爱的真谛，更重要的是向人们昭示了和平的宝贵和战争的罪恶。两次战争的先后呼应使得这个标准感情杯具的背后有着鲜明的反战信息。如果不是因为战争，也许这一切的杯具都不会发生。“拒绝战争，争取和平”，这是影片暗含的主题。
几十年来，《魂断蓝桥》一向为广大观众喜爱，原因就在于影片从始至终紧扣感情主题，在朝不保夕的战争环境中相遇的洛伊和玛拉相爱了，爱得炽烈奔放，爱得无我忘我。玛拉能够不顾自己的舞蹈事业，为了见洛伊而误场;洛伊对玛拉一见钟情，在没有同家人商量的状况下，立刻决定同她结婚。然而事与愿违，战争把他们分开，战争使得玛拉改变命运，当女人公玛拉在得知心爱的恋人洛依“战死”的消息，万念俱灰，为生活所迫沦为妓女……夫人对儿子的婚姻表示满意，她说一个母亲最大的心愿莫过于给儿子挑个十全十美的人了。但是，玛拉再也控制不住，她意识到感情在社会的非难前是无能为力的，自己在上流社会人们的眼中只但是是一个“堕落者”。虽有婆婆的原谅和叔叔的信任，可玛拉总是自觉形秽，抹不去的等级阴影使得她不能原谅自己，最后为了维护洛伊和他的家族的荣誉，在有情人终成眷属的时刻，玛拉选取了用死亡洗刷自己的耻辱……
影片没有气势磅礴的场景，没有扑朔迷离的悬念，有的只是近似回忆般朦胧的视觉享受，有的只是小桥流水般优美的意境，有的只是从剧中人发丝间、明眸间、手指间一点一滴流露出的对感情的执着和坚贞的信念。本来是一段缠绵动人的感情故事，却如镜花水月一般以杯具结尾…此情可待成追忆…这不能不在广大观众中间产生共鸣。
《魂断蓝桥》做为电影史上三大凄美不朽的感情杯具之一，一部荡气回肠的感情经典之作，它之所以让人屏息凝神，不只是因为硝烟中的感情使人沉醉，美丽中的缺憾使人扼腕，更重要的是生命中爱的永恒使人心驰神往……
影片透过男女主人公的相遇、相爱、相分、相聚和永别，把炽烈的感情、恼人的离情、难以启齿的隐情和无限惋惜的遗憾共冶一炉，因为战争原因而堕入红尘的玛拉经过了费雯丽的演绎，其善良、美丽、柔弱、无辜表露无疑。可就是这样一个让人没有理由不去怜爱的女孩子，最终被战争逼上了绝路，用死亡结束屈辱，她在滑铁卢桥上平静地走向死亡时面容上所闪现出的凄美让人心痛无比。
影片的人物主角演绎，内心刻画传神到位。洛伊在剧院外来回踱步等待玛拉的回信时那种患得患失，焦急期盼的情绪都随着洛伊无意识挥动的小礼貌棍而流露出来，当他接过剧院杂工带来的信件时又是那么急不可待的拆信观看，见到玛拉在剧团老板娘逼迫下写的拒绝资料时，洛伊脸上雀跃的神情瞬间黯淡下来，垂头丧气的离开。但当玛拉的朋友凯蒂追出来告知洛伊真相时，洛伊兴奋地挥动小礼貌棍步履轻快的赶去约会地点“烛光俱乐部”。在约会地点门外，洛伊焦急的等着玛拉的出现，这种情绪透过洛伊的动作表露无遗：几乎每部马车来到门前他都抢步接近探视。洛伊这些的焦急、期盼、失落、兴奋的内心刻画是那么的直观传神!
玛拉在“烛光俱乐部”理解洛伊的爱意表白后明白洛伊立刻又要上前线了而感到哀伤无奈，情绪就像雨天早晨一样抑郁难舒，她的眼神是那么的无神失落，跟雨天的天幕样灰暗!但当她无意中向外张望见到本该远去前线的洛伊站在宿舍外的街道冒雨守候时，玛拉的眼神从无神到汇聚，从疑惑到确信，从不敢相信的惊喜到手足无措的狂喜，表现得如水银泻地般的流畅!
影片的用光艺术可圈可点!虽然是黑白片，但在影片里透过光影的塑造，营造了剧情发展的特定环境：空袭时滑铁卢大桥夜空中晃动的探照灯光影，烘托了恐怖的战争环境;洛伊观看芭蕾舞的场景，光线华丽，影像融和清晰;玛拉和洛伊感情表白时，两主角眼神光的准确到位;在“烛光俱乐部”里玛拉和洛伊在跳“道别华尔兹”时，随着悠扬伤感的旋律，玛拉和洛伊进行他们一生中最后的共舞，随着乐曲的流淌，乐手逐渐熄灭身前的蜡烛光，舞场逐渐的暗下来，也似乎暗示着玛拉和洛伊的将来是黯淡的，忧伤的!当玛拉和洛伊舞到窗前时最后一盏蜡烛也熄灭了，他们就停在那，互相凝视着，这时是一个特写镜头，在窗外光线照映下给玛拉和洛伊的面部剪影轮廓度上了圈朦胧而圣洁的光晕，两人在《友谊地久天长》的旋律中，在这如梦如幻的光影中吻在一齐了，两颗相爱的心贴近在一齐了。当洛伊和玛拉分别时，画面是浓重的黑色块，渲染了种离别凄楚的气氛。
影片的表现手法之简练也是少见的。玛拉被迫沦落街头卖身，她的行为是丑陋的;玛拉因自卑而自杀，其后果是难看的。然而，不可否认，从本质上讲，玛拉是纯洁的、羞怯的、完美的，为了保全她的完美形象，影片只拍摄了她在滑铁卢桥上独倚栏杆，对着陌生人的勉强一笑及卡车过后地上散落的手提包和吉祥符两个镜头，来暗寓她的沦落和生命的消逝，而对她以前的卖身生涯和自杀后血肉模糊的惨状都简单带过。
战争本身就是痛苦的代名词。战争创造了玛拉和洛伊的感情，但也制造了这段感情的杯具。洛伊与玛拉是在战争的混乱中相遇，同时也是战争摧毁了他们忠贞的感情。他们的相遇是杯具的开始，战争的持续是杯具的延续，战争的结束是杯具的升华。
这段感情之所以“美”令人神往，是因为他们感情的纯洁，坚贞给“战争”增添了色彩。洛伊对玛拉表白：“在死亡空袭的阴影下我能遇到你，比在和平时期到处闲逛，漠视生命，更能强烈感受生命!
杯具就是把人类完美的事物毁灭给自己看，也许只有毁灭才是美。《魂断蓝桥》的出色之处不仅仅仅在于其动人的故事，演员们精湛的表现技巧，更多的是编剧导演匠心独运的巧妙感人的情节安排。
影片开头，白发苍苍的洛伊来到滑铁鲁桥，手拿护身符凭吊逝去的情人，20年前的那一幕又如在眼前。其实刚开始，影片就以倒序的手法给观众作了伤感的伏笔。
之后，剧情的发展虽不是急转直下，但却慢慢从感情快乐的顶峰向波折、矛盾、冲突走向悲情之路，乃至最后的大杯具结局落幕。
全片情节从悲到喜，到渐悲再到大哀伤的情感线路便呈现出来。全剧情节不算复杂难懂，却时时调动着观众的情绪。
常言道，“演员选对了，戏就成功了一半”这句话确有道理。《魂断蓝桥》的催人泪下的效果，与演员们的深厚功力分不开。
《魂断蓝桥》不管从资料传奇、缠绵悱恻的杯具情节、演员们细腻的表演，表现手法，还是从社会价值等方面来说，都是一部优秀的影片，个性是影片反映的天长地久的爱意，矢志不渝的感情。这种价值观在东方社会有着巨大的社会影响力!深刻地影响了几代东方社会的痴男怨女!
观后感2500字 沉默的羔羊观后感
《沉默的羔羊》是那种只要看一眼就放不下的作品，该片疑云密布、悬念重重，牢牢地牵住了观众的鼻子使之非一口气看完不可。同时，该片在电影语言方面也做出了有益探索。笔者最欣赏影片里这样一个情节：女特工史达铃(朱迪福斯特饰)发现了变态杀人狂“水牛比尔”的重要线索，当她向上司汇报时，被告知上司已了解内情正率部奔赴现场抓捕真凶。这个时候，影片以交叉蒙太奇的方式穿插交待了同一时间三个不同空间里发生的事情。一方面，史达铃与同事继续就案情进行分析寻找蛛丝马迹;另一方面，史达铃的上司带领特工逐渐包围目的地;与此同时，水牛比尔也正在自己的老巢“寻欢作乐”。很快，这种交叉叙事变成了室内的水牛比尔和室外的特工们接近目标两组空间的直接切换，好莱坞制造紧张气氛的“最后一秒钟”经典模式被推向极致。室内的水牛比尔正要在人质身上作恶，特工们一步步靠近目标。在观众看来，一场翁中捉鳖的好戏即将上演。最终，特工人员按响了门铃。铃声大作。接下来的镜头是，听到铃声的水牛比尔赶忙穿衣走向门口。一开门，出此刻门外的人竟然是史达铃!
镜头再切，特工们破门而入，他们闯进的是座空屋。正等着看关门打狗的观众大吃一惊。原先，事实是，只有史达铃一人根据线索找出水牛比尔藏身所在。在此之前，不同空间的穿插镜头使观众产生了一种水牛比尔陷入包围圈的错觉，以为当他打开门后冲进来的必须会是全副武装的特工人员，所以才会为孤身一人的史达铃突然出现而大感震惊。这是只有电影蒙太奇才能到达艺术效果。精心编排的不同空间组接镜头逐渐产生对观众视觉和心理上的欺骗，把观众的导入误区，结果自然出乎观众意料。类似的情节还有汉尼拔博士突破牢笼摆脱警方严密监控一段。
观赏过程中，观众往往因结局的出人意料而失声尖叫。恐怖感的产生，并非由于血腥和暴力场面，而是因为观众不断意识到自己决定失误，故事情节完全超乎想象，一个又一个危机不期而至。比如前面所提到的突袭水牛比尔老巢一段，当观众发现站在门口的并非武装到牙齿的特工人员而是孤身一人的女特工史达铃时，立刻为她的个人安危而紧张起来——因为水牛比尔无比凶残。 电影所产生的恐怖感就应是一种情绪和心理上的恐怖感，只有恐怖感真正在思想上产生震动和影响，才是最高境界，才能使观众有“审美愉悦”。
《沉默的羔羊》成功之处正在于其浓厚的电影意味。另外，在持续艺术观念探索创新的同时，影片的人物塑造也相当成功。汉尼拔博士原本是精神病分析医生，知识渊博，专家学者气质十分突出。作为一名高智商的罪犯，在他身上所显现出来的攻击性和危险性并非只是暴力行为，而是他那能够洞察一切的双眼和永远持续冷静的大脑!——所有一切都在他的掌握之中，只要抓住机会，他就能为所欲为!正因为如此，这个人在监所受到了“最高礼遇”：他的囚笼安装了厚厚的玻璃，杜绝了一切与外界发生直接接触的可能;当他被转移时，要戴上特制的铁面具整个人被固定在特制的床架子上。上述措施均出于监方的惨痛教训。罪大恶极的汉尼拔博士之所以没有被处以极刑，主要原因就是，他所犯下的罪行实在太过骇人听闻，有关部门要对其反人性的一面加以详细研究。(难道其嗜食人肉的本性是一种“精神返祖现象”?)但是一向没有人能够走进汉尼拔博士的精神世界。反倒是他的精神魔力左右监所一切：他对同监犯人万斯低语了一个下午，万斯很快就自杀了。当在各科训练中成绩均为优秀的女特工史达铃出于案情需要找到汉尼拔博士时，见面但是几分钟，汉尼拔博士就看穿了她的出身、性格、思想。在接下来的几次接触中，汉尼拔博士不仅仅看出史达铃在工作压力下挣扎，还明确决定出她在日常生活中因常受到异性的目光骚扰而苦恼，并进一步推测一次童年经历所引发有关羔羊的恶梦一向困扰着她。
汉尼拔博士剖析他人心灵时那种手术刀般的锋利及锐不可挡，使两个人的位置发生了急剧变化，史达铃成为汉尼拔博士的精神分析对象，逐渐为其所控制。女特工史达铃此行目的在于请汉尼拔博士分析水牛比尔犯罪心理，以助警方查找线索早日破案。在汉尼拔博士点拨下，水牛比尔一案逐步解开迷雾，这一过程中，汉尼拔博士成为史达铃的精神导师，史达铃和他的同事们则成为汉尼博士拔实施越狱计划的筹码……汉尼拔博士这个人物之所以令人感到恐惧，就是因为在他身上有一种能够控制别人的力量。当这种能够控制别人的力量属于一个从事精神分析学的专业医生时，就应说是有益无害的，如果这种能够控制别人的力量属于一名反人性的嗜血狂魔，其危害性就不言而喻了。
汉尼拔博士这个人本来是有关部门的研究对象，但是他却利用自己的专业特长反过来研究那些想研究自己的人。他身上确实有一股神秘的魔力。有关部门正想利用他这总异乎寻常的潜力协助破案。水牛比尔一案令警方一筹莫展，女特工史达铃把有关资料交给汉尼拔博士看后，他掂着手里的材料说了这样一句话：答案已在其中。言下之意，已将扑朔迷离的案情看得一清二楚。透过精神分析的方法，汉尼拔博士推断出男犯水牛比尔出于变性心理专门绑架体型丰满的女性剥制人皮为自己裁剪外衣。透过汉尼拔的暗示，裁缝这个词植根于女特工史达铃潜意识中，她在关键时刻的一闪念间得到启发，抓住了侦破案件的重要一环。然而，史达铃并非最后的胜利者，在破案成功的庆功会上，刚刚受到表彰的史达铃接到了汉尼拔博士打来的电话，原先，汉尼拔博士早已利用为警方带给重要线索并被从监所转移之机成功逃脱!
《沉默的羔羊》的真正主角正是这个高智商罪犯汉尼拔博士。《沉默的羔羊》因此成为一部引人深思之作。这部影片吸引观众的地方就在于对主人公精神世界的洞察以及所得出的结论，潜意识和变态心理决定着人们的行为：女特工史达铃所具有的强烈职业心，源于童年时因拯救待宰羔羊失败而产生的救赎意识的内在驱使;水牛比尔杀人取皮，因为穿上女人皮能够给他带来变成女人的快感。汉尼拔博士闯进了史达铃和水牛比尔的精神世界，在他们的意识深层发现其真我。然而汉尼拔博士本人的精神世界和意识深层究竟怎样却是一个未解之谜。汉尼拔博士一向以凌驾众生之上的智者自居，把他人作为实验品。当史达铃问他：你察人入微，是否能同样对自己做一番分析?时，汉尼拔博士极恼火并且声称：以前有人想研究我，我把他的肝脏就着酒和豆吃掉了!，没有人能了解他的精神世界，没有人能了解他为什么嗜血食人。这就给人造成了悬而难解的心理疑问，也是强烈的心灵震撼：到底，汉尼拔是一个什么样的人，他为什么会这样?而这，正是影片的成功之处，每个人都需要去审视和思考自己和他人的矛盾性与莫测性。
总之，《沉默的羔羊》就是这样一部玄而又玄，又凸显心理呈视的影片，给人强烈的艺术震撼的同时，也引发人们深深的思考。
